Balbec Beach
Halál Kelepcében 2.0: átiratok a nagyvilágból

berlinnaplo bejegyzései

Hétköznap, Berlin

Oh, bájos, nyugalmas berlini hétköznapok, mikor a hőség miatt félmeztelenre vetkőzve egy IBUSZ márkájú úti vasalóval próbálom meg kivasalni frissen mosott ruháimat a konyhaasztalon, miközben odakint lágyan szitál a trópusi eső, a tévében pedig leszbikus rockerlányok és kurvának öltözött transzvesztiták felváltva énekelnek Britney Spears és Guns’n’Roses számokat punkfelfogásban, pár lépésre a Művészeti Akadémia épületétől, a híres tiergarteni Diadaloszlop tövénél fölállított nagyszínpadon… (de miért botlok én mostanában mindenhol travikba?!)

 

 

Férfi, nő, és ami közötte van

Marlene Dietrich
Ahogyan városi sétáim során keresztül-kasul szeltem a berlini metró legkülönbözőbb állomásait, a peronokon nagy számban megtalálható plakátok közül két hirdetés ragadta meg különösen a figyelmemet. Mindkettőn egy-egy szőke, fiatalnak éppen már nem mondható női arc nézett le az unottan vagy éppen nagyvárosi sietséggel közlekedő embertömegre vastag sminkje mögül, miközben nagyon erősen akart Marlene Dietrichre hasonlítani. Ha Amerikában látom ezeket az arcokat, bizonyára Marilyn Monroe-ra fogok gondolni, dehát Marilyn is ugyanúgy Marlene-hasonmás, mint ők, csak épp hollywoodi változatban.

Marilyn Monroe és Dietrich találkozása 1955-benHa Marlene Dietrichből kivonjuk a nagy gazdasági világválságot és a világháborút, s e fölöslegesnek ítélt elemekhez még hozzácsapunk némi intelligenciát és stílusérzéket is, melyeket szintén elhagyhatunk a tökéletes amerikai Díva megalkotásához, egy szépségtapasz hozzáadásával rögtön megkapjuk az isteni Marilynt, amint éppen érzékiségtől búgó hangon a „Happy Birthday”-t énekli a berlinben is oly nagy becsben tartott Kennedy elnöknek.

Mivel azonban most nem Hollywoodban, hanem Berlinben voltam, az itteni hasonmások jóval közelebb álltak az eredetihez, s így a fény és a ragyogás auráját náluk is kiegészítette valami megszenvedett irónia, valami észrevehetetlen felhő a műszempillák mögött, amitől egyszerre volt kedve az embernek sírni és nevetni, egyszóval a röhejességig közhelyesen közép-európainak lenni. Jól sejtettem, hogy az előadások, melyeket a plakátok hirdettek, afféle kabaré-estek lehetnek, valahol félúton a komikus one-(wo)man-show és a zenés-táncos revü között, ám mindkét plakát egy annyira túlzó, annyira divatjamúlt stíluseszmény tökéletes megvalósítására törekedett, hogy gyanakodni kezdtem, nem véletlenül transzvesztita-showkról van-e szó, melyekhez olyannyira hozzátartozik a csakazértis-szentimentalizmusnak ez az egyszerre megmosolyogtató, ugyanakkor valahol véresen komoly jelenléte. A nevek nem igazítottak el: Désirée Nick és Mary Morgan, mindkettő kellően bombasztikus és nyilvánvalóan nem valódi.

Désirée Nick "Ein Mädchen aus dem Volk" című előadásának hirdetéseValamelyik este, amikor hazaérkeztem, elhatároztam, hogy utánajárok a dolognak, s elsőként Désirée Nick nevére kerestem rá YouTube videotárában. Az előadás jellegével kapcsolatban csak megerősödtek előzetes feltevéseim, arról azonban már csak a Wikipedia vonatkozó szócikke tudott meggyőzni, hogy az a hatalmas orral megáldott, maszkszerű arca mögül mélyen gurgulázó hangon disznó vicceket mesélő, majd időnként kánkánban kitörő teremtés, akit a videókon láttam, valóban nő. Mitagadás, a közönségességnek és a dívaszerűségnek az az egyvelege, amit nyelvi nehézségeim ellenére is fel tudtam fogni a felvételről, lenyűgöző volt, s talán azt is megsejtettem, hogy ez az egész dolog nagyon berlini, valahogy úgy, ahogy az operett sem elválasztható Bécs szellemi-történelmi klímájától, vagy ahogyan a revü is Párizs tudatalattijának legmélyére kalauzolja a Place Pigalle óvatlan látogatóját. Ennek az ötvenhárom éves, neccharisnyás nőnek a felszabadult magamutogatásában valahol mélyen ott rezegtek a Fal szögesdrótjai éppúgy, mint a huszas évek féktelen kozmopolitizmusa, vagy a harmincas évek tudathasadásos rettenete.

Mary Morgan "Mary Christmas" című előadásának hirdetéseMary Morgan arcán jóval kevesebb nyomát véltem felfedezni a különböző plasztikai beavatkozásoknak, így aztán alaposan pofáraestem előzetes elvárásaim tekintetében, amikor az ő nevére rákeresve viszont azonnal kiderült, hogy a polgári neve Georg Preuße, és Németország egyik legelismertebb transzvesztita művésze. Ezt látva el kellett gondolkoznom azon, hogy a dívaszerűség média által közvetített elvárásai hogyan képesek nagyjából ugyanazt a végeredményt (itt és most, a 2009-es Berlinben: egy posztmodern, önreflexív Marlene Dietrich-klónt) kihozni egy férfiből és egy nőből, függetlenül a kiindulási testek igencsak különböző adottságaitól. És hogy a nőiség egyik csúcsának tartott Marlene Dietrichben voltaképpen mennyi tagadhatatlanul férfias vonás van, melyekről könnyen elfeledkezünk. A cigaretta, a reszelős, mély hang, a nagy kedvvel hordott férfiruhák, az egész jelenségből sugárzó keménység, ami aztán izgató kontrasztba kerül a rivaldafénnyel, a tüll- és csipkekölteményekkel, a háttérben játszó nagyzenekarral.

A kikeresett YouTube-felvételen Mary Morgan hercegnői álomesküvőkhöz méltó, tollakkal és gyöngyökkel gazdagon kirakott, habos fehér ruhában lép fel egy elképesztően hatalmas előadóterem színpadára, hogy estjének záróakkordjaként elénekelje a Frank Sinatra által híressé tett „My Way” című örökzöld német nyelvű változatát. Ahogyan a hűségesen kísérő szalonzenekar a hegedűk közé csap, a kamera pedig egy lendületes ívben körbepásztáz a nézőtér sorain, a giccset szinte vágni lehet a levegőben. Egyértelmű, hogy csodálatos ruhájában, közönsége szeretetétől körbevéve, reflektorfényben fürdőzve Mary Morgan éppen azt valósítja meg, ami minden énekesnői karrierről álmodozó kislány – és a tükör előtt titokban anyja estélyi ruhájában pózoló kisfiú – örökre dédelgetett, s többnyire soha meg nem valósuló álma. Ám az első pár versszak után valami megváltozik. A színpad közepén sugárzó tünemény először káprázatos fülbevalóit és nyakékjét veszi le, s miután néhány verssor erejéig a kezében tartogatta a pompás ékszereket, most lerakja őket egy kis asztalra a mikrofon előtt, haját hátrasimítja, és leveszi a műszempilláit is.

Lélegzetvisszafojtva ültem a számítógép előtt. Noha pontosan tudtam, mi fog történni, mégse hihettem el, s kíváncsian figyeltem, meddig van bátorsága elmenni, holott a szempillák után már egyértelmű volt, hogy innen nincsen visszaút. A kis asztalról előkerült némi sminklemosó, majd az utolsó verszakokhoz közelítve lehullott a habos fehér ruha és a paróka is.

Egy közel hatvanéves, öreg és megfáradt férfi énekelte Sinatra slágerét.
S miközben a törékeny, immár egyetlen jellegtelen fekete nadrágban álló alakot az utolsó hangok elhalkulása után csaknem lesodorta a színpadról a közönségből felhangzó gigászi tapsvihar, hirtelen olyan abszurd gondolatok cikáztak a fejemben, hogy hiszen ha az énekes így leleplezte minden transzvesztita előadás nagy-nagy titkát és illúzióját, akkor ezek az emberek, akik most épp lelkesen széttapsolják magukat, pontosan tudják, hogy mit láttak az imént, s ennek ellenére tetszik nekik. Nem arról, vagy nem csak arról beszélek, hogy egy transzvesztita előadásnak mennyi esélye lenne ehhez hasonló sikerre Magyarországon, s hogy rajongásukban szétvernék-e mondjuk a Kongresszusi Központot vagy a Madách Színházat a közönség egyáltalán nem csak homoszexuális tagjai. Hanem hogy látnom kellett, ott és akkor Mary-Georgnak ez az átváltozása egyáltalán nem a szó klasszikus és vulgárfreudista értelmében vett maszklevétel volt, hiszen aki minimális lélektani érzékenységgel rendelkezik, annak számára nem lehet kétséges, hogy ha az „igazi” Georg Preuße személyiségére kíváncsi, akkor azt legalább annyira Mary Morgan ruháiban és sminkjében is kell keresnie, mint abban az öregedéstől lassanként széteső férfitestben, melyben a természet szeszélye folytán élnie adatott.

Ugyanakkor nem is arról van szó, hogy az „igazi” személyiség kizárólag a mesterséges, tehát szabad akaratból alakítható, átszabható, felöltöztethető Mary Morgan lenne, hiszen ebben az esetben éppúgy megengedhetetlen volna ez a nyílt színi metamorfózis. Míg az első hipotézis hazugsággá alacsonyítaná le az egész megelőző flitterparádét, ez a második a szánalmas nevetségességbe húzná le. Marad tehát a két oldal egyidejű affirmációja. Mary-Georg nem szentimentális öregember, aki időnként megtévesztésből primadonnának öltözik, de nem is az Istenek rosszízű tréfája folytán férfitestbe kényszerült díva, aki igazi önmagát csak többórás tollászkodás után képes megvalósítani. Hanem a kettő egyszerre. Hasadás, a fizikai adottságai és szellemi vágyai között tátongó szakadék foglya, aki ebből a vesztes helyzetből próbálja meg – sikerrel – kihozni, ami kihozható.

És ne értsük félre: itt egyáltalán nem valami nemek fölöttiről van szó, valami olyan „általános emberi” szintre emelné ezt az egészet, ahonnan immár „mindenki” számára érthető, mi és miért történik a színpadon. Ennél mélyebben már nem is turkálhatnánk a nemekben, közelebb aligha lehetnénk egyik és másik nem nagyon is specifikus adottságaihoz.

A látottak mindenki által érthető és átérezhető üzenete ugyanis éppen nem az a liberális humanizmus által oly sok ideje hangoztatott laposság, hogy mindegy, férfi vagy-e vagy nő, a lényeg mindössze az, hogy szeretni tudj, hiszen a végén úgyis mindannyian meghalunk. Sokkal inkább arról van szó, hogy sajnos és bizony: a férfiak férfiak, a nők nők, és sokszor nem is olyan egyszerű férfinak és/vagy nőnek lenni, valamint hogy az ember fizikai adottságai és lehetőségei egyáltalán nem mindig vannak összhangban a lelki vágyaival és alkatával. Hogy az a láthatatlan harc, amit ez a transzvesztita-show olyan látványosan és színpadiasan demonstrál, valójában mindannyiunkban ott dúl, legyünk bár olyan heteroszexuális férfiak, akik egyszer az életben szeretnének felnőtt létükre sírni, de képtelenek rá, vagy olyan nők, akiknek egyik pillanatról a másikra a maguk kezébe kell venni az életük irányítását, holott kislány koruktól kezdve nem erre nevelték őket.

Vannak persze, akikben látszólag béke van.

Quentin Crisp
Ott van például az a bájos öreg hölgy Sting „Englishman in New York” című, David Fincher által rendezett videoklipjében 1988-ból, akit, ha a kamera éppen nem a hosszú haját és hosszú sálját sétáltató Stinget mutatja, egy-egy pillanatra megláthatunk, ahogyan a kávéját issza, egy manhattani parkban üldögél egy padon, vagy éppen az otthonában pihen egy kanapén. Már nagyon kicsi koromtól kezdve, amióta ezt a klipet ismerem, ez az öreg néni a kedvenc figurám az egész jelenetsorból, valószínűleg azért, mert nagyon hasonlít a saját egyik nagyon szeretett nagymamámra. Valahogy úgy képzeltem, ilyen lenne az én nagymamám is, ha New Yorkban élne, és Soho-beli jazzkávézókba járna. Amikor újra és újra elkezdi végeláthatatlanul mesélni ugyanazt a harminc vagy negyven évvel ezelőtti emléket, melyet már egyáltalán nem valamiféle céllal és szándékkal idéz fel, hanem csak hogy valami módon fönntartsa a családtagokkal való kommunikációt, és egyben kifejezze a velünk való együttlét örömét, mindig erre a másik, New York-i öregasszonyra gondolok, aki bizonyos snittekben szintén beszél, talán a kameramannak, talán csak saját magának, mi mindenesetre nem hallhatjuk, mivel a videoklip hangsávját teljes egészében Sting és zenekara foglalja el. Mintha az idő maga beszélne belőlük, mintha az öregségtől meg-megrepedt testből szivárogna a múlt. Ma is néha elképzelem a nagymamámat, amint a felhőkarcolók között befordul az egyik utcán, és a dominikai pincérlánytól kér egy jó erős fekete – teát.
A fentiek után talán már érthető volt a megrökönyödésem, amikor a jól ismert, kedves arcot az egyik berlini könyvesbolt „Gay Icons” című kötetének egyik lapján láttam viszont, ahol a képaláírás arról is felvilágosított, hogy a fotón szereplő bájos öreg hölgy a Quentin Crisp (férfi)névre hallgat, 1908-ban született, és a hetvenes-nyolcvanas évek egyik legfontosabb meleg közszereplőjeként volt ismert. Később róla is kerestem videókat az interneten: az egyik ilyen interjú-töredékben robosztusan zengő baritonján, ám egy kiöregedett díva gesztusaival sorolja fel készségesen, hogyan készül fel a napjára, milyen sminket és milyen módon használ az arcára, majd a végén hozzáteszi: „A cipőmet és a fogaimat teszem fel utoljára, ugyanis ez a két dolog fáj a legjobban.”

Közös pontokat éppúgy lehet mindig találni, mint különbségeket.

Berlinnapló 2.

Európának három fővárosa van, egy hivatalos, egy valóságos, és egy titkos fővárosa. Bár magukat a hivatalos fővárost jelentő hatalmas acél-üveg irodaházakat soha nem láttam, Brüsszelről mégis meglehetősen sok emlékkel rendelkezem. Brüsszel már akkor egy nem létező birodalom nem létező fővárosa volt, mikor az Európai Unió még csak néhány jószándékú politikai fantaszta álmaiban létezett két hidegháborús egyeztető tárgyalás, és néhány látszatmosolyokkal szelidített állófogadás szünetében.

Egy város az európai kontinens északi peremén, amit egy valaha volt gyarmatbirodalom fővárosának építettek, de mire a nagyvonalú építkezések befejeződtek, a gyarmatbirodalomnak már csak az emléke maradt. A kafkai méretekkel büszkélkedő, számtalan használhatatlan folyosóval és lépcsőházzal felszerelt Igazságügyi Palota, melynek tervezője még a munkálatok ideje alatt megőrült és meghalt, nem egy egykor volt birodalomra, hanem egy lehetséges birodalom meghiúsult reményeire emlékezik. Az Európai Unió választása, a praktikus szempontokon túl, valami megfoghatatlan szellemi szükségszerűség szerint is teljesen kézenfekvő. Az a város, ami egy nem létező országocska, a Flandriából és Wallóniából összetapasztott Belgium fővárosa, tökéletesen alkalmas egy olyan entitás befogadására, amely maga is legalább annyira lehetetlen konstrukció, mint Belgium, és legalább annyi birodalmi ábránddal terhes.

„L’Europe sera Belge, ou ne sera pas.” Már nem tudom, melyik belga politikus mondta ezt az örökérvényű mondatot, de pontosan a közepébe talált a dolognak, amikor azt találta mondani: Európa vagy belga lesz, vagy nem lesz egyáltalán.

Az Európa titkos fővárosával ápolt viszonyom már kisgyermekkoromban elkezdődött, és mivel íróként mégiscsak főleg a titkossal, a be nem vallottal, és a rejtve maradóval kell foglalkoznom, ez tulajdonképpen rendjén is van így. Bár Velencét sokan tartják az illúziók és a szemfényvesztés városának, a figyelmesebb szemlélő itt nem nagyon takaríthat meg magának néhány kijózanító felismerést, amelyről Európa más nagy- és fővárosai igyekeznek minél inkább elfeledkezni.

Az egyik legfontosabb ilyen felismerés egyébként éppen az európai ember fáradhatatlan illúziógyártási kedvére vonatkozik. Velence olyan töménységben és kérlelhetetlen monotóniával ontja magából ezeket a tetszetős káprázatokat, ami egészen új, leleplező fényben mutatja meg nekünk Európa más, sziklaszilárdnak és nagyonis valóságosnak hitt illúzióit a szépségről, a műveltségről, és a művészetről. Ugyanakkor ez az abszurditásig, giccsig és rémálomig túlhajtott zsúfoltság nem egyszerűen csak megmutatja az illúziók illúzió-jellegét, de ahelyett, hogy valami aszketikusan elképzelt igazság felé űzve a rögvalóság sivatagába utasítana minket, arra is megtanít, hogy ezt az illúzióigényt mint az európai ember természetes adottságát, sajátos tulajdonságát ismerjük fel, és mint olyat, egy megfelelően éles, elnéző mosollyal, szeretni is megtanuljuk önmagunkban.

Hogy a rögvalóságra borított színpompás lepleket nem lerángatni kell, nem cafatokra szedni és elégetni valami homályos puritanizmus oltárán, csupán a helyükön kezelni. És azt is tudni például, hogy miként mi magunk, ezek is ki vannak téve az idő múlásának, az időjárással együtt járó eróziónak és a mocsárból lassanként fölkúszó rothadásnak. Mert Velencében arról is eléggé nehéz megfeledkezni, hogy mindaz, amit Európa és az európai gondolkodás és művészet évezredeken át épített, örökkévaló mennyei Városának képzeltünk, nagyonis mulandó, pusztulásra ítélt valami.

És derékig áll a nyálkás, ki tudja, milyen történelem előtti csúszómászók által lakott zsombékosokban, ahonnan az idők hajnalán szép lassan kinőtt.

Velence éppúgy, ahogy az eurokraták aktatáskás tömegeivel kárpótolt Brüsszel, szintén egy elveszett birodalom mesterségesen fenntartott, különös álmát alussza. Ez a birodalom valamivel kevesebb évet élt, mint amennyi idős most az az ország, amelynek állampolgára vagyok. És ezer év azért nem kevés idő. Ez a birodalom hajdan, karrierjének csúcsán a Földközi-tenger egész keleti felét a magáénak tudhatta, az akkor ismert világ többi birodalma pedig így vagy úgy, gazdaságilag vagy politikailag, de szintén a zsebében volt.

Berlinnek, amely tehát e feljegyzésen belül, kizárásos alapon, csakis Európa valóságos fővárosa lehet, szintén megvoltak a maga birodalmi ábrándjai, melyek mára már csak vissza-visszatérő rémálomként nehezednek a borongásra amúgy is hajlamos, sokat megénekelt berlini égre. A Harmadik Birodalom képzeletbeli fővárosának grandiózus terveiből ugyan nem valósult meg sok, és ami mégis, azt többnyire a földdel tették egyenlővé a rivális birodalmak lelkiismeretes bombázásai; annál mélyebb nyomott hagyott benne azonban az egyik rivális, a Szovjet Birodalom egy jóval kevésbé fantáziadús építészeti vívmánya, a Fal, mely egy csapásra fából vaskarikává, egyszerre központi jelentőségű hellyé, és egyben határvárossá tette Berlint. Fővárosi rangját felerészben ugyan elvesztette, ekkor azonban már jóval többről volt szó, mint Németország – bármelyik Németország – vezető városának címéről. Berlin a Fallal együtt egész Európa történelmének középpontjába került, a Fal leomlása után pedig nem csak a maga, hanem egész Európa emlékezetének letéteményesévé és őrzőjévé is változott.

Ez az örökség azonban egészen másfajta magatartást igényelt, mint amilyen a maga múzeumi Csipkerózsika-álmában szendergő Velencéé. Egyrészt, mivel megőrzés mellett itt már csak bajosan lehetett volna megspórolni a jelenidejű és azonnali hatállyal megkezdett feldolgozás munkáját, másrészt, mivel Berlin örökségéhez a folytonos változás és átalakulás ugyanúgy hozzátartozik, mint a Fal vagy a Reichstag önmagukban is rengeteg történelmi réteget magukba foglaló objektumai.

Ettől függetlenül, ha Európáról beszélünk vagy gondolkodunk, Berlin épp ugyanúgy csak Velencével és Brüsszellel együtt érvényes, ahogy az utóbbiak sem lehetnek meg a másik kettő nélkül.
(Képek innen, innen és innen.)

Berlinnapló 1.

Minden utazás aznap kezdődik, amikor biztossá válik, hogy utazni fogunk, és halálig tart, de legalábbis addig, amíg az emlékezet. Egy ideig még tétovázik a képzelet és a gondolkodás, mint amikor az ember egy vasúti kocsiban ülve várja a szerelvény indulását, és ez az állapot eltarthat hetekig, hónapokig is akár, de van egy pillanat, amikor ennek vége szakad, s egy hirtelen rándulással bemozdulnak a pályaudvar untig végigmustrált villanyoszlopai és vezetékei. Innentől kezdve mindegy, hol vagyunk, milyen távol akár a térben, akár az időben, már utazunk, utazódunk leendő célunk felé, megállíthatatlanul.

Berlinnel sincsen ez másként. Pontosan nem tudnám persze megmondani a napot, csak annyit tudok, hogy az első levél november elején érkezett arról, hogy ha úgy akarom, lehetőségem lenne jövőre három hónapot ott tölteni, és persze úgy akartam. Aztán alig egy hónappal később már Berlinből írtak, hogy 2009-ben szívesen látnának a Művészeti Akadémia ifjúsági ösztöndíjasai között.

Azóta egy szüntelenül robogó vasúti kocsi vagyok, s ezen az sem változtatott túl sokat, hogy időközben két és fél hetet Brüsszelben, és egy hetet Párizsban töltöttem el.

Mivel három hónap sok mindenre elég lehet majd, de mégsem beláthatatlanul hosszú idő, alattomos tervet eszeltem ki a magam számára. Az utazás időpontját nagyjából az év végére toltam, s így mintegy nyolc hónapot nyertem, mely hónapok alatt zavartalanul utazhatom tovább Berlin felé, itt Budapesten. Még éppen egy másik utazás legmélyén jártam, mikor egy álmatlan éjszakán összeállítottam az első listát az elolvasandó szakirodalomról.

Javíthatatlan könyvember vagyok. Amikor életemben először dohányhoz nyúltam, épp úgy könyvekből próbáltam megtanulni pipázni, ahogyan nem sokkal később annak is könyvekben jártam utána, hogy hogyan kell homoszexuálisnak lenni. Egy korszerű meleg-identitás kialakítására persze nem nagyon elég mindaz, ami a Fővárosi Szabó Ervin Könyvtár szociológiai olvasótermében, a „devianciák” címszó alatt található, mégis, amikor a könyvek elolvasása után életemben először mentem melegek közé, nem éreztem teljesen elveszettnek magam, s az előttem álló emberi, kulturális, és szociológiai jelenségről már rendelkeztem egy olyan elméletileg felépített képpel, melyet aztán gyakorlati tapasztalataim alapján korrigálhattam.

Persze ahogyan vége, úgy kezdete sincsen semmilyen történetnek, hiszen Berlinnel kapcsolatban is az volt az első gondolatom, hogy én már jártam azon a helyen, sőt, azt is tudtam, hogy utolsó berlini lakásom Kühnertéknél volt, kinn Schöneweidén, egy vadszőlővel befuttatott villaház első emeletén; már vörösödtek a vadszőlő levelei, a megfeketedett gyümölcsökre madarak jártak, ősz volt.

Azóta ez a két mondat, melyeket a rám jellemző felelőtlenséggel a sajátom végéhez ragasztottam, a hozzájuk tartozó regénnyel együtt öt különböző nyelven található meg a pestlőrinci könyvtárszobám egyik üvegpolcán. Az első vaskos, nagy alakú példányt az Operaház melletti antikváriumban vettem meg, nem sokkal az után, hogy a Jelenkor kiadó piacra dobta azt az új, két kötetes változatot, melynek a megvételére csak mintegy fél évvel ezelőtt tudtam rászánni magam, amikor már tudtam, hogy tudományos munkám számára is elengedhetetlen lesz egy korszerűsített szövegvariáns. Az Opera melletti vétel idején már ismertem a szöveget, igaz annak háromkötetes formájában, melyet szintén a Szabó Ervinből kölcsönöztem ki valamelyik gimnáziumi nyárra.

Létezik az olvasásnak egy olyan lázas, kamaszos változata, melynek sokkal több köze van valami kéjes ájulathoz, mint bármilyen értelmes szellemi tevékenységhez, s melynek során csak épp az nem tűnik fel nekünk az olvasott könyvben, ami a leginkább kiszúrja a szemünket. Pontosan így történt velem is azon a nyáron, s miközben a folyondárszerűen kanyargó mondatok indáin ringatóztam önfeledten, fel sem merült bennem, hogy az egymást váltó jelenetek és képek részegítő kavalkádja valójában négy, jól szétválasztható emlékiratot alkotna, melyek a rafinált regényszerkezet tükörrendszerében egyazon emberi arc négy különböző nézetévé állnak össze.

Azóta persze már többször bejártam Berlint és a regény többi helyszínét ennek az ismeretlen arcnak a nyomában, időnként angolul, németül, franciául ízlelgetve a könyv egyes mondatait, szóval amikor néhány héttel ezelőtt megérkezett az első berlini levél, és elkezdtem tudatosan készülni a várossal való találkozásra, már nyakig voltam egy történet közepében. Sőt, amikor még semmit sem tudtam arról, hogy valamikor majd Berlin lehet az átmeneti otthonom, ahogy annak idején a ciprusi Drúszia, vagy a Seneffe-i kastély belső udvara volt Belgiumban, már írtam is egy történetet, amelyben, igaz csak mellékszereplőként, de mégis felbukkant Berlin, mégpedig épp úgy, mint a magyar írók nem is egészen titkos búvóhelye saját szülőföldjük elől.

Mi tagadás, ha áttekintjük az utóbbi harminc-negyven év magyar irodalomtörténetét, aligha lehet kétségünk afelől, hogy Berlinből igen jó rálátása lehet az embernek Budapestre, főként, ha irodalommal foglakozik.

Mivel a Belgiumból és Franciaországból hazahozott kötetek miatt immár elodázhatatlanná vált egy újabb könyvespolc építése a szobámban, az ilyenkor esedékes átrendezések során lett külön Berlin-polcom is; ez a megtiszteltetés Esterházy, Nádas, Szentkuthy és Marcel Proust életművei mellett eddig még csak Velencének járt ki, feltéve, ha nem számítjuk még ide Thomas Mann és Szerb Antal társbérletét a művészeti albumok polca alatt. Egyébiránt magam is követem Jorge Luis Borges elvét, mely szerint a könyvtárrendezés az irodalomkritika egyik formája. A legszebb összecsengés, melyre az új elrendezésben a legbüszkébb vagyok, egy Kertész-Krúdy-Kafka hármashangzat.

A Berlin-polc egyik oldalán a birtokomban lévő négy német nyelvű könyv között három található (a negyedik a Nádas-polcon van a többi nemzetközi kiadás között): egy Kafka elbeszéléseit tartalmazó kötet, a Halál Velencében német kiadása, és egy válogatott Sade-kiadás, melyet egy baráttól kaptam a huszonötödik születésnapomra. Ugyanis elhatároztam, hogy mire Berlinbe megérkezem, meg akarok valamelyest tanulni németül, és persze már a szándék elég volt ahhoz, hogy eszeveszett könyvvásárlásokba kezdjek. (Nem mintha a német nyelvvel való kapcsolatom ekkor kezdődött volna, hiszen anyai nagyapám révén valamennyi német ajkú vér bennem is csörgedezik. A Kafka-kötetet meg még Kolozsváron vettem, hirtelen felindulásból.) A másik oldalon egyelőre még csak William L. Schirer háborús tudósításai vannak, meg Isherwood regénye, Walter Benjamin gyermekkori jegyzetei a városról, és Földényi F. László esszékötete, de karácsony után ez a gyűjtemény is többszörösére növekszik majd… 
Powered by freeblog.hu